“东西冠中吴冠中艺术回顾大展”于2010年11月20日在浙江美术馆开幕。19日下午，吴冠中的长子吴可雨下了飞机就直奔浙江美术馆，记者跟随吴可雨的脚步踏遍美术馆七大展厅，也仿佛经历了艺术大师跌宕起伏的一生。

身为长子，吴可雨也是第一次看到父亲那么多作品同时出现在眼前，他说:“这里展出了我父亲捐赠给公立美术馆的几乎所有作品，全部是他最好的精品，因为他生前最讨厌好东西流到拍卖行。”

出大作品的画室小得令人吃惊

像中央展厅里的《双燕》一样，在展厅与展厅连接的墙上，吴冠中自己的形象也被巧妙地嵌在他的作品里，让观众感到大师仿佛就站在眼前，你甚至能上前和他“合影”。这样的精心设计也让吴可雨深为感动。

2010年6月25日，吴冠中的五幅水墨画正式捐赠给香港艺术馆，其中《休闲》、《幻影》、《梦醒》和《巢》是他2010年创作的，是生前最后的作品。6月25日，吴可雨在香港艺术馆捐赠父亲作品的当晚，吴冠中在北京逝世，他没有见到父亲最后一面。当时很多参观香港艺术馆画展的观众在这四幅画前潸然泪下。现在，它们就静静地挂在浙江美术馆的展厅里，我们很难从吴可雨匆匆掠过它们的眼神中读出他内心的复杂心绪。

在另一个展厅里，有一个特别的角落被布置成了吴冠中的画室。沾满颜料的画架、画毡和画笔全是从吴冠中家里搬来的。吴可雨在这个“画室”前说：“其实真的画室根本没有那么大。上世纪80年代后期父亲有了一个11平方米的小画室，他画大幅作品时，画纸只能放一半，光着脚弯腰站着画，每次画完了就直不起腰。一直到1997年，他才有了大画室，终于能在大画案上画丈二批以上尺寸的作品了。你们看他大幅作品里那些很长的线条，看起来像一笔画的，其实要绕着桌子走一圈，两边接起来。”

母亲每天还在问：你父亲怎么还没回来

做艺术大师的子女并不是一件容易的事，尤其在吴冠中年青时生活的那个年代。 “你们可能很难想象，我们那时候不会去考虑父亲如何画画，我们只能拼命通过自己的努力摆脱‘走资派’的身份。父亲和我们的交流也很少，因为我们还太小，他无法跟我们谈那些沉重深邃的思想。”

直到一家人经历过文革，随后又分散在全国5个不同的地方，当吴可雨自己也被分到内蒙插队，在农村体验艰苦生活的时候，他和父亲才开始用通信的方式进行父与子的对话。“父亲到那个时候才开始跟我讲他对人生、艺术和社会的认识。我也是在体验过动荡之后才逐渐理解父亲的作品和思想，体会到他这样一位伟大的艺术家所受到不公正的待遇。”

子女们理解父亲并不容易，但是妻子朱碧琴自始至终都是吴冠中的精神支柱。“我爸爸画画遭到爷爷的反对，认识母亲的时候也遭到外公的反对，但是母亲义无反顾。他们结婚以后，父亲画画也赚不了钱，也不能出版、开画展，外出写生又费钱，母亲毫无怨言地支持他。父亲不画完作品不肯吃饭，每天饭桌都会等他……”

这次画展中有一幅著名的《画中人》，就是吴冠中为这位一生追随自己的爱人所作，背后还有他的亲笔题词：“奔腾、跌宕，画图绕终生，坎坷犹未尽，彩点粉飞迟暮，白发人祈安宁。”吴冠中离世已近半年，朱碧琴至今仍不知真相。“母亲患有老年痴呆症，但并不严重，她每天都会问我们，你父亲怎么还没回来睡觉？我们一直对她说，还在医院。”

吴可雨看完画展，告诉身边的记者：“不要探求这些画价值几亿，希望看过画展的人能真正喜欢父亲的作品。”是的，吴冠中曾说过：“这个市场的心电图不准确，不能相信它。”请相信自己的眼睛，和心灵。